此前VR網也曾報道，真人演員在電影拍攝中不單單只是貢獻聲音，他們的面部表情、動作也被用在了角色的寫實中。據(jù)悉，攝制組讓演員們在一個看起來像是動捕工作室的隔音室中聲情并茂地對念臺詞，并將拍攝到的演員表情用于制作長焦鏡頭中角色的表情特效。
此外還曾報道，為了拍攝該電影，攝制組打造了一個多人VR大空間游戲場景，電影中幾乎所有的鏡頭都是在里面拍攝的。那么具體是怎么實現(xiàn)的呢?CG特效又是如何與VR場景實現(xiàn)疊加的呢?接下來VR網就帶大家一起來揭秘2019版《獅子王》拍攝背后過程。
據(jù)了解，2019版《獅子王》的導演Jon Favreau、視覺特效總監(jiān)Robert Legato(《泰坦尼克》、《阿凡達》)、特效團隊MPC Film(曾獲奧斯卡最佳特效獎)也是迪士尼另一部真人版動畫《奇幻森林》的原班人馬。
在拍攝真人版《奇幻森林》的時候，MPC就曾提出過用VR來拍電影的方法，比如拍攝戴VR頭顯演員的表演，好處是演員在VR中仿佛走進了逼真的電影場景，這比傳統(tǒng)的綠幕拍攝場地會更有代入感。當時正值HTC Vive、Oculus Rift即將推出，不過考慮到電影拍攝已經接近尾聲，這個想法就暫時擱置了。
直到大概一年后，當MPC與Favreau再聚首，為迪士尼制作2019版《獅子王》的時候，這個想法又再一次被提上日程。當回憶起這件事，MPC視覺特效總監(jiān)Elliot Newman表示：《奇幻森林》仿佛是一場測試，它展現(xiàn)了我們用傳統(tǒng)拍攝方法所能呈現(xiàn)的效果，而在《獅子王》中，我們希望能夠在此基礎上更進一步。
于是，MPC和Favreau走上了用VR拍攝電影之路，這和《奇幻森林》的拍攝過程有很大不同。一開始，MPC先是用Maya等標準特效工具制作了一個大的主場景，接著又開發(fā)了一個“資源管理系統(tǒng)”，好將主場景轉化成兼容Unity引擎的格式。得到的主場景文件體積非常大，其中包含渲染得足夠逼真的360°電影場景、和虛擬角色的表演(加入了同步的對話和歌曲)。
有了主場景之后，下一步就是利用虛擬的攝像頭和燈光來完善整個電影，并且調整VR場景的布局，比如設置成用50mm定焦鏡頭來拍攝，并將太陽調整到某個特定位置，或者在近景放一顆石頭，整個過程就像是在不知真實場景一樣，只不過在VR中，布景和燈光調整起來更容易，還可以從各種角度反復拍攝相同的場景，只用一個攝像頭拍攝就足夠。
攝影導演Caleb Deschanel表示：每次我們準備拍攝一個鏡頭的時候，MPC的首席燈光師Sam Maniscalco會根據(jù)故事中的時間、地點等元素來為拍攝場景調光，甚至還會為不同分場景的分為搭配不同的天空背景(總共有350種可選)、調整太陽的位置(每個鏡頭中太陽的位置幾乎都不一樣)。與拍攝真實場景相比，在VR中拍攝還有一個好處是可以任意設定布景，就拿太陽來講，在真實場景中它的位置應該是不變的，但在VR中可以調整它的位置，為了實現(xiàn)鏡頭的美感。
關于燈光，還有一個有趣的例子是，在霧林場景中，由于樹木茂密，太陽光難以透過，工作人員就不得不一點一點刪減林子中的樹。
在設置完燈光和布景后，下一步就是開始在VR中進行拍攝了�！丢{子王》團隊會先在 HTC Vive中根據(jù)360°主場景來策劃特定的鏡頭，而真正的拍攝將會在一個布滿OptiTrack追蹤系統(tǒng)的2.3平米左右的場地(稱為Volume)進行。
據(jù)悉，《獅子王》在VR中所采用的拍攝流程和工具是由Legato負責，并和VR公司Magnopus合作籌備的，包括軟件、硬件、舞臺設計和結構以及整體運作。
Deschanel表示：2019版《獅子王》的視覺效果足夠逼真，這是因為它采用了與真人電影相似的運鏡手法，感覺仿佛就是從人的視角在看整個故事經過一樣。為了實現(xiàn)這種自然的感覺，拍攝人員不管在用輪架運鏡的方式，還是在攝像頭的追蹤上都下了一番功夫。
拍攝過程中，攝像師會分別采用手持(或采用攝像機穩(wěn)定器)和移動攝影車/升降架兩種方式來拍攝，OptiTrack會對手持攝像頭進行追蹤，而移動攝影車/升降架中加入的編碼可識別攝像頭所在位置，并為在VR中監(jiān)督拍攝的導演提供對攝像頭的實時準確追蹤。同時，控制攝影車的場務也可以在VR中控制鏡頭，只需要找到VR中的攝像頭標記就能到達目標位置。
利用移動攝影車、升降架、液體壓頭和齒輪式云臺來拍攝很有學問，拍攝人員在這些工具中加入了編碼，甚至能通過攝像頭的微妙活動來控制動物的移動。Deschanel稱，搭配這些工具來控制攝像頭的過程，就像是一支復雜的舞蹈。
Deschanel表示：有時候需要拍攝的場景面積很大，超過了OptiTrack能追蹤的2.3平米范圍，比如一些唱歌場景，在VR中需要移動的距離達到45到61米以上。如果將手持攝影機移動的距離翻倍，效果并不自然。
于是，攝制團隊想出了一種叫“魔毯之旅”的拍攝技巧，即：將OptiTrack的追蹤范圍與移動攝影車或升降架相連，變成一個可跟隨移動的平臺。Deschanel解釋道，移動攝影車能夠非常平穩(wěn)自然的移動，可用于拍攝動物的移動過程，而近距離拍攝則交給手持攝影機，二者配合效果很好。
為了模擬傳統(tǒng)電影的空中拍攝手法，他們甚至也使用了無人機來拍攝。Legato表示：在拍攝動物大逃荒場景時，我會在VR中操控無人機，同時另一個人負責優(yōu)化無人機的運鏡。